“在线学习使世界各地的人们能够立即获得高质量的教育，我非常感谢 WE-music 的平台，让我可以与学生分享我的经历。”
— Nansong Huang, 钢琴教学艺术家
师资团队
我们的教学艺术家是来自世界顶级音乐学院和音乐机构的校友和教师，
不管是在舞台表演和音乐教育方面都拥有无与伦比的丰富经验。
钢琴教学艺术家
Dr. Mark De Zwaan
印第安纳大学雅各布音乐学院
音乐博士
Dr. Li-Wen Weng
伊利诺伊大学厄巴纳-香槟分校
音乐博士
Patrick Kreeger
茱莉亞學院
音乐博士
Deiran Manning
印第安纳大学雅各布音乐学院
音乐硕士
Jiayan Sun
茱莉亞學院
音乐博士
Jarred Dunn
卡特维兹音乐学院
深造文凭
Daniel Rudin
BA, Yale University
Dr. Chia-Ying Chan
伊利诺伊大学厄巴纳-香槟分校
音乐博士
Ruiqi Fang
曼哈顿音乐学院
音乐博士
Dr. Sun Min Kim
伊斯曼音乐学院
音乐博士
Meng Yang
纽约大学
音乐硕士
Benjamin Goodman
蔓尼斯音樂學院
深造文凭
Dr. Chen Wang
密歇根州立大学
音乐博士
Kelly Vargas
BA, Berklee College of MUSIC
Dr. Ji Hyun Kim
DM, Jacobs School of Music
at Indiana University
Bryan Percoco
MM, University of Cincinnati
College-Conservatory of Music
Kristhyan Benitez
波士頓音樂學院
音乐硕士
Dr. Konstantine Valianatos
茱莉亞學院
音乐博士
Qilin Sun
茱莉亞學院
音乐硕士
Monica Meng-Chieh Lu
蔓尼斯音樂學院
音乐硕士
学习钢琴也是认识自己：如何倾听、如何移动、如何思考、如何感受。学习钢琴要耐心，要以进步的名义问自己正确的问题。
根据学生的个人需求，我会制定不同的学习方法。我不断的鼓励学生交流表达他们的想法，用想象创造自己的乐章。我以积极奉献耐心地态度教导学生，帮助他们实现目标。
我相信每个学生都是独特的个体，所以我采取因材施教。学习音乐不仅仅是接受新的知识，更重要的是学会与他人去交流。
我的目标是让我的学生能够达到有艺术美感的弹奏钢琴曲目。在授课中，我会着重训练指法技能，视唱练耳，音乐理论基础还有帮助学生们从不同角度来理解音乐。
在我教学时，我力求为钢琴学生创造出一个积极的学习环境来培养他们在技巧上和音乐上的能力。我的钢琴教学目标是：通过把音乐本能、历史、理论与每位学生不同的技巧、动作等具体情况有机结合，培养出他们独立探索和表达音乐之美的能力。
Kristhyan Benitez
学习音乐的乐趣往往被弹琴技术的缺陷和一些坏习惯所干扰。而在我教授音乐技巧的的同时，能够抓住每个学生的独特性，同时努力帮助他们建立一个强大琴技和听觉的基础。作为一名教师，我希望不单单训练学生的表演技术，而是带领他们找到更深层次的情感与灵魂的音乐成分。
音乐是追求一个人的理想表现。为了更接近这一点，我们必须用适当的听力训练我们的耳朵并用知识丰富我们的思想。没有什么比一个对他们演奏的音乐一无所知的音乐家更糟糕了。
作为一名钢琴老师，我不仅仅是提供给学生专业学术意见，同时也帮助学生陶冶情操。当学生在学习过程中遇到困难的时候，我作为老师会帮助他们解决实际演奏中的难题，并且注重培养他们在未来自己解决问题的能力。我相信音乐教育的目的之一是通过钢琴学习来培养学生的良好品质，比如自律意识、创新精神、集中力等等。
我坚信教会学员自主学习。我认为最有效的教学方法是帮助学生学会提高意识，提出问题，探究问题，解决问题，使自己成为自我提高的主要动力。
Jiayan Sun
学钢琴就是学习如何生活。它要求学生在任何特定时刻以最高水平发展自己的技能和能力。寻求成为一名音乐家和钢琴家的目的是寻求成为一个更好的个体。 本质上，它是对人类情感的分析和最高水平的美学研究。 要成为钢琴家，必须渴望各领域的知识，并在自己内部追求最深刻的正直和诚实，以达到真正的创造力。
Qilin Sun
我通过全方位的视角来教学，目的是激发学生的好奇心和音乐潜力。我的教育方式是因材施教，并由此来帮助学生实现他们自身的目标。艺术的独立性和自身的音准性是成为音乐家至关重要的两点。
我的音乐教学中，我不仅注重学生的音乐素养教育，同时也注重学生的全方位的素质提升。我培养学生的自律意识和毅力，并和学生共同努力做出好的音乐。我希望当学生离开我的课堂的时候是倍受启发的，并且通过对音乐的鉴赏来享受生活中无限的乐趣！
我的教学目标是引导学生享受音乐之美。通过教授学生如何协调他们的肢体动作以更好地表达感情，并带领他们参加演出和其他活动，学生将通过实践来学会解决他们的技术问题。此外，我会鼓励学生思考和欣赏音乐，并让他们更好地理解基于不同个体的各个方面的作品，因为每个学生都是独特的。
My goal is to orient students towards loving and trusting the process of learning. Learning music at any level should be about challenging oneself to find honest, personal, and unique forms of expression. My job as teacher is to guide and empower the student in this spiritually nurturing and gratifying journey.
I believe that learning music is not only the ability to play one or multiple instruments but also establishing a rounded knowledge of many other musical concepts such as musicology, including diverse genre and musical style, music theory and music history.
小提琴教学艺术家
My teaching goal is to lead students to enjoy the beauty of music. By teaching students how to coordinate their body movements for better expression, and conduct their performance and non-performance activities, students will learn to solve their specific technical problems and effectively improve their practice efficiency.
Fan Zhang
德保罗大学
音乐硕士
Lydia Sewell
杜肯大学
音乐硕士
Kevin Zheng
耶鲁大学
音乐硕士
Arianne Urban
德保罗大学
音乐硕士
Dr. Tammy Chang
密歇根大学
音乐博士
Megan Kingon
皇家北方音乐学院
音乐硕士
Dr. Seohee Min
紐約市立大學
音乐博士
Johnna Wu
茱莉亞學院
音乐硕士
Dr. Timothy D. Jones
南大河州联邦大学
音乐博士
Caitlin Smith
皇家音乐学院
音乐硕士
Johnna Wu
我会创造一个友好舒适的教学环境，帮助学生打下坚实基础的同时，让他们自由的发挥自己音乐才能。我会根据每个学生的个性和意愿，采取不同的教学方法。
在舞台上为观众表演是一件令人愉快的事情，但能够教导学生并目睹学生的成长，这给我带来更大的快乐。我热切地希望了解每位学生，挖掘他们身上不同的特质，了解并全力支持他们不同的个人目标。
我相信如果学生具有好奇心和良好的自律意识，那么他们就具备学习音乐的能力。作为一名老师，我的目标是通过让学生关注自身的思想，身体和声音来培养他们的好奇心和自律意识。一旦学生可以注意到这些互相依赖、互相影响的要素，他们就可以慢慢变成他们自己的老师！
我习惯于根据学生个人的不同情况和兴趣爱好来给他们量身制定教学方法，从而来最大程度的挖掘学生自身的潜力。我用自身对音乐的热忱和积极鼓励学生的方式来把学生变成真正的音乐家。
Timothy D. Jones
教师最重要的职责在于创造一个舒适的教学氛围，和学生互动，激励学生成长，这样教育才能发挥其最大价值。我致力于传授学生音乐知识和学习方法，让他们可以拥有自己独特的理解并创作更出色的表演。
Seohee Min
音乐是一种通用语言，我通过示范和基于序列的学习，以清晰，善良和快乐来教小提琴。我保持高标准的技术和音乐性，同时强调一致性，坚持不懈和音质。我从小学习铃木镇一的教学法，所以我真的相信每个人都可以学会精美地演奏乐器。这种信念帮助我获得了伦敦皇家音乐学院小提琴演奏的音乐硕士学位。我期待着与你共同成长！
Arianne Urban
双簧管教学艺术家
Julian Langford
DMA, Stony Brook University
MM, The Juilliard School
声乐教学艺术家
Tanya Makswood
加利福尼亞大學
音乐硕士
Julia Geisler
堪萨斯大学
音乐硕士
Ashley Jackson
MM, University of Kentucky Lexington
Angela Mannino
印第安纳大学
音乐硕士
Blake Brauer
BFA, Music Theatre,
Illinois Wesleyan University
Kelly Vargas
BA, Berklee College of MUSIC
Margaret Izard
罗斯福大学
音乐硕士
Kyla Gabka
BA Music & BA Musical Theatre, Columbia College Chicago
真正有益的知识将影响你一生。更加熟练的技巧帮助你建立信心。我的目的在于帮助你结合两者，让你成为自己期望成为的歌手。
每个人都有与生俱来的嗓音，用于享受音乐。我的目标是让歌唱变得通俗简单，让人享受愉悦。我想帮助学生探索其嗓音，建立信心。一起，我们将学习吐气，发声以及其他声乐练习。我还会教你如何用优美的意大利元音字母，充满感情和张力的放声歌唱。
Julia Geisler
Music Theatre is unique in that there is not one "perfect" sound that encapsulates the entire genre. I offer tools and exercises that will enable you to uncover and develop the strengths already present in your voice.
Angela Mannino
Music is about discovery and expression. My goal is to help you discover your own voice so you can express yourself through singing. Together we will learn technique, exercises, and your favorite songs that will guide you in the direction of expressing your own self.
“As a teacher, it is my job to listen, connect and adapt in order to cultivate the most creative and artistic experience for a child. WeMusic gives me that platform to create such opportunities for students wherever they may be.”
双簧管教学艺术家
Jelena Soro
伯克利音乐学院
音乐硕士
我注重培养学生的内在学习动力和享受练习乐器的过程。除此以外，我还会交给他们最好的弹奏表演技巧。我相信以上这两方面的结合对于教授学生是至关重要的。通过这种教学方式，学生可以变的更加独立，并且有能力去准备今后的音乐挑战。
双簧管教学艺术家
Alex Burtzos
DMA, Manhattan School of Music
Blake Brauer
BFA, Music Theatre,
Illinois Wesleyan University
Kelly Vargas
BFA, Berklee College of MUSIC